Rysunek/malarstwo dla dorosłych (od 16 lat wzwyż)

Regularne zajęcia z rysunku/malarstwa prowadzone są nadal w czwartki i soboty, można kontynuować prace z czerwca lub zapisać się od zera, nie czekając na wrzesień. Ceny wakacyjnych pakietów miesięcznych odzwierciedlają liczbę zajęć: w lipcu są 4 czwartki i 5 sobót, a w sierpniu mamy przerwę w zajęciach w okresie 5.08-17.08, w czasie której przygotowujemy Pracownię do nowego sezonu, a zajęcia odbędą się w pozostałe 3 czwartki i 2 soboty. Proponujemy także elastyczne pakiety 2-tyg. i 3-tyg, (2 lub 3 dowolne tygodnie lipca lub sierpnia, niekoniecznie w jednym ciągu), które pozwolą Wam pogodzić zajęcia z wyjazdami na wakacje/urlopy. 

RYSUNEK I MALARSTWO
DLA DOROSŁYCH (od 16 lat wzwyż)
PAKIET
CAŁY LIPIEC
PAKIET
CAŁY SIERPIEŃ
(oprócz okresu 5-17.08)
PAKIET
2-tyg./3-tyg.
POJEDYNCZE
ZAJĘCIA

Czwartki gr II 16:30-20:30 (co tydzień)

400 pln
(4 zajęcia)

300 pln
(3 zajęcia:
4.08, 18.08, 25.08)
 220 pln / 330 pln
(dowolne 2 / 3 czw) 
130 pln

Soboty gr I 10:00-13:30 (co tydzień)

465 pln
(5 zajęć)

185 pln
(2 zajęcia:
20.08, 27.08)
205 pln / 305 pln
(dowolne 2 / 3 sob) 
 120 pln

Intensywne warsztaty rysunku/malarstwa dla dzieci i młodzieży (12-18 lat)

4 dni pod rząd (pon-czw 10:00-14:00) nauki rysunku lub malarstwa z natury, od zera, wszystkie materiały w cenie. Intensywny tydzień który można zaplanować pomiędzy wyjazdami wakacyjnymi.

INTENSYWNE WARSZTATY RYSUNKU/MALARSTWA DLA DZIECI I MŁODZIEŻY (12-18 lat)   PAKIET 

Terminy do wyboru:

I: Rysowanie z obserwacji (4-5-6-7 LIP, pon-czw 10:00-14:00) 
II: Malowanie z obserwacji (11-12-13-14 LIP, pon-czw 10:00-14:00)
III: Rysowanie z obserwacji (18-19-20-21 LIP, pon-czw 10:00-14:00)
IV: Malowanie z obserwacji (25-26-27-28 LIP, pon-czw 10:00-14:00)
V: Rysowanie z obserwacji (1-2-3-4 SIE, pon-czw 10:00-14:00)
VI: Malowanie z obserwacji (22-23-24-25 SIE, pon-czw 10:00-14:00)

Warunkiem utworzenia każdej grupy jest 5 chętnych, w innym wypadku będziemy proponować łączenie grup.

400 pln

4 dni, wybrany termin

Rysunkowo-graficzne warsztaty kreatywne (13-99 lat)

Warsztaty rysunkowo-graficzne rozwijające kreatywność i wyobraźnię, w technikach mieszanych (ołówek, tusz, farba, kredki, szablon, kolaż), dla osób w wieku 13-99 lat.

TEMAT 1: Wyobraź sobie pejzaż: kompozycja i graficzne patenty na pejzaż z głowy
TEMAT 2: Brudna robota: graficzna zabawa z tuszem, farbą i ołówkiem z Pawłem Witiakiem, zaprawionym w InkToberze mistrzem tuszu
TEMAT 3: Pokoloruj sobie pejzaż: kompozycja i kolorowanie pejzażu z głowy
TEMAT 4: Warsztaty z kolażem: kolorowe i efektowne, bajeranckie i błyszczące, fakturalne kolaże z Magdaleną Burger

Czego potrzebujesz? Przynieś ołówki, gumki oraz [TEMAT 1 i 2:] pisaki/tusz/ulubione przybory do rysowania (np. cienkopis, brushpen, marker) albo [TEMAT 3:] kredki albo [TEMAT 4:] ewentualne własne materiały do kolażu. I jeszcze ubrania, które możesz pobrudzić - tusz nie spiera się łatwo;). Papier i czarną farbę oraz kolorowe papiery, bibuły, folie, gazety, brokat, cekiny i inne błyskotki do kolażu dostaniesz od nas.

RYSUNKOWO-GRAFICZNE WARSZTATY KREATYWNE (13-99 lat)   PAKIET 

Terminy do wyboru:

I: Wyobraź sobie pejzaż (4-5-6 LIP, pon-śro 16:30-20:30)
II: Brudna robota (11-12-13 LIP, pon-śro 16:30-20:30)
III: Pokoloruj sobie pejzaż (18-19-20 LIP, pon-śro 16:30-20:30)
IV: Warsztaty z kolażem (25-26-27 LIP, pon-śro 16:30-20:30)
V: Wyobraź sobie pejzaż (1-2-3 SIE, pon-śro 16:30-20:30)
VI: Pokoloruj sobie pejzaż (22-23-24 SIE, pon-śro 16:30-20:30)
VII: Warsztaty z kolażem (29-30-31 SIE, pon-śro 16:30-20:30)

Warunkiem utworzenia każdej grupy jest 5 chętnych, w innym wypadku będziemy proponować łączenie grup.

300 pln

3 dni, wybrany termin

W lipcu odbywają się także ostatnie bloki bieżącgo sezonu Kursów Concept Artu i Ilustracji na poz. podstawowym i średniozaawansowanym.

CONCEPT ART I ILUSTRACJA LIPIEC
 Poziom podstawowy - poniedziałki 17:00-21:00 380 pln
 Poziom średniozaawansowany wtorki 17:00-21:00 410 pln

Na przełomie czerwca i lipca jedziemy na plener malarski pod SokolikamiZajęcia w Pracowni odbywają się w czasie pleneru bez zmian.

PLENERY CENA

Plener malarski pod Sokolikami

termin I (4 dni): 26-29 czerwca 2022 lub
termin II (5 dni): 29 czerwca - 3 lipca 2022 lub
terminy I+II (8 dni): 26 czerwca - 3 lipca 2021

W cenę wliczone są zajęcia plenerowe, noclegi, pełne wyżywienie (śniadania, obiady i kolacje, także w wersji wegetariańskiej). Dojazd we własnym zakresie. Można zabrać ze sobą osobę towarzyszącą czy rodzinę, za niższą opłatą. 

PLENER OTWARTY (dla wszystkich, nie tylko dla uczestników zajęć w Pracowni). 

SZCZEGÓŁY TUTAJ

standard
(pok. 2-os.):

4 dni: 1600 pln
5 dni: 2050 pln
8 dni: 3150 pln

exclusive
(pok. 1-os.):

4 dni: 1800 pln
5 dni: 2300 pln
8 dni: 3550 pln

Prowadzący: 

Marek Domaniecki

Marek Domaniecki

Absolwent Kształtowania Terenów Zieleni na Uniwersytecie Przyrodniczym w Poznaniu (2003), gdzie ukończył także Kurs Przygotowania Pedagogicznego. Malarz zainteresowany realizmem, w szczególności portretem, zafascynowany i inspirowany dziełami starych mistrzów i wirtuozerią ich rzemiosła malarskiego. Malować chciał od zawsze, ale punktem zwrotnym był kurs w Fenomenarium, który pozwolił mu pomyśleć o sobie jako o malarzu.

www.instagram.com/jelenrogaczynski/

Magdalena Burger

Magdalena Burger

Absolwentka kierunku Sztuka i Wzornictwo Szkła na wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych. Członkini grup artystycznych „44 Cykle” i „Thinkpink Gang”. Jej ulubionymi dziedzinami są malarstwo, kolaż, instalacja, fotografia i szkło artystyczne. W jej twórczości wiodącą rolę odgrywają emocje, kobiecość, cielesność, cykliczność i związek człowieka z naturą. Czerpie z kiczu, popkultury, świata magii i własnych, życiowych doświadczeń.

Z Pracownią zaprzyjaźniona od wielu lat - tu przygotowała się na studia, doskonaliła potem swój warsztat malarski oraz przez kilka lat prowadziła zajęcia z dziećmi i młodzieżą.

https://www.instagram.com/megi.land.art.studio

Paweł Witiak

Paweł Witiak 

Dolnobrzeski artysta odnajdujący się w wielu dziedzinach sztuki - malarstwie, rysunku, grafice, muzyce. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Wrocławskiej. Związany z Fenomenarium od przeszło 5 lat - nieustannie rozwija tu swój warsztat malarski i rysunkowy, w wolnym czasie angażując się twórczo w przeróżne projekty, m.in. od 4 lat konsekwentnie uczestnicząc w Inktober - słynnym międzynarodowym, instagramowym, tuszowym challange'u ryswoniczym. W czerwcu 2021 r. został wyróżniony przez organizatora spośród tysięcy uczestników i przekazano mu na jeden dzień prowadzenie profilu Inktober w celu autopromocji. Teraz dzieli się u nas swoim doświadczeniem.

Zainspirowany amerykańskim komiksem i bajkami Disney’a rysował odkąd pamięta. Obecnie wyraża się najczęściej za pomocą farb akrylowych i tuszu. Pozwala aby medium mówiło za siebie, nie maskując jego charakterystyki, wręcz starając się ją podkreślić. W swojej sztuce próbuje połączyć elementy realizmu, abstrakcji i geometrii. Jest poszukiwaczem nowych środków wyrazu. W sztuce fascynuje go plama i linia, ich faktura, tekstura i interakcja między nimi, pozwalająca opowiedzieć o formie, przestrzeni i tym, czego oko nie widzi. Intryguje go pokazanie sytuacji zwykłych w niezwykły sposób i utrwalenie w ten sposób historii głębszej niż sugeruje powierzchowność. Najbardziej fascynuje go proces dialogu z obrazem, który w trakcie procesu tworzenia mówi co i jak chce przedstawić - wystarczy słuchać, dostroić się do jego częstotliwości i pozwolić mu być.

https://www.instagram.com/pawelwitiak

https://www.behance.net/pawelwitiak

Damian Świrk

Damian Świrk

Ekonomista i artysta w jednym. Absolwent wrocławskiego Uniwerytetu Ekonomicznego. W twórczości przez pierwszych kilka lat samouk, przez kolejnych kilka uczeń pracowni Fenomenarium (rysunek, malarstwo, rzeźba, projektowanie), potem pobierał nauki u innych  wrocławskich i zagranicznych twórców. Fanatyk sztuki wszelakiej, wciąż odkrywający jej uroki. Zajmujący się malarstwem, rysunkiem, grafiką warsztatową, ale również rzeźbą, ceramiką, fotografią i historią sztuki. Praktykant i wyznawca sztuki interdyscyplinarnej, która ma korzenie w młodości twórcy.

W sztuce poszukuje tego wszystkiego, co ukryte i podświadome. Dzieło jako zwierciadło rzeczywistości, zapis historii, teraźniejszość, lecz także przepowiednia przyszłości. Prace mają za zadanie pokazać to, czego nie da się ubrać w słowach. Ukazać stany emocjonalne, które zostały przeżyte, tworząc swoistą autobiografię artysty.

 

Kontakt

tel. 506 135 804

Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Regulamin (PDF)

Polityka prywatności (PDF)