Kurs przeznaczony jest dla osób średniozaawansowanych (posiadających podstawy rysunkowe w zakresie perspektywy i postaci oraz obsługi tabletu, niekoniecznie w kolorze). Celem kursu na tym poziomie jest doskonalenie warsztatu ilustratorskiego rysownika koncepcyjnego. W sezonie 2022/23 kurs odbywa się całkowicie w trybie ON-LINE - wynika to z preferencji i zapotrzebowania uczestników. Forma kursu to teoria + praktyka: wykłady i pokazy, zadania do realizowania na zajęciach i "w domu", indywidualny kontakt z prowadzącym, feedback i overpainty dla każdego uczestnika.

Ukończenie kursu poświadczone zostanie certyfikatem - pod warunkiem udziału w minimum 4 blokach kursu, ukończenia głównych prac realizowanych w blokach tematycznych i przekazania ich prowadzącemu do zaliczenia.

Kurs prowadzi:

Jakub Witowski - storyboardzista i artysta koncepcyjny w firmie Techland, ilustrator, absolwent Architektury na Politechnice Wrocławskiej.

www.artstation.com/artist/kuba

 

 

HARMONOGRAM KURSU 2022/23

W tym sezonie kurs odbywa się całkowicie w trybie ON-LINE

BLOK #1 Obiekty w perspektywie (wrzesień-październik)

• pojazdy i maszyny - samochody, samoloty, mechy, statki kosmiczne
• rysowanie broni w perspektywie
• rysowanie wnętrz i budynków

BLOK #2 Postać (listopad-grudzień)

• proporcje i anatomia
• ruch i emocje
• ubiór - techniki realistycznego oddania fałd i tekstur
• malowanie skóry ludzkiej, strefy kolorystyczne ciała
• podstawy anatomii zwierzęcej

BLOK #3 Concept art w Photoshopie (styczeń-luty)

• różne techniki pracy na przykładzie tematu postaci
• kolorowanie czarno-białego obrazu
• rysowanie i kolorowanie w stylu komiksowym (cell shading)
• styl malarski
• photobashing
• korzystanie z programu DAZ 3D
• propsy/broń - inwentarz postaci
• zwierzęcy towarzysz postaci - malowanie oczu, szponów, łap, piór i łusek

BLOK #4 Ilustracja: kompozycja i kolor (marzec-kwiecień)

• podstawowe zasady kompozycji
• szkice i ćwiczenia kompozycyjne
• kolor i emocjonalność - jak oddać nastrój
• jak stworzyć kadr angażujący odbiorców

BLOK #5 Blender - zastosowanie 3D w concept arcie (maj-czerwiec)​

• nawigacja w programie Blender
• tworzenie geometrii - edit mode, modifiers
• tworzenie materiałów
• światło i rendering
• postacie w 3d oraz rzeźbienie
• grease pencil
• korzystanie z gotowych modeli oraz kit bashing
• korzystanie z dodatków (add-on)
• finalizacja w Photoshopie

BLOK #6 Photobashing (lipiec)

• szukanie referencji i budowanie bazy zdjęć
• podstawowe techniki obróbki zdjęć
• malowanie na zdjęciach
• tworzenie pędzli
• speedpainting

Jak się zapisać?

Kurs podzielony jest na 2-miesięczne bloki, które są niezależne od siebie, dlatego można go rozpocząć od dowolnego bloku. 

Termin: wtorki 17:00-21:00

Tryb: on-line

Cena: 430 pln/miesiąc

Miejsce w grupie rezerwowane jest do końca sezonu. Miesięczna opłata jest stała, niezależnie od liczby dni zajęć w miesiącu. Zajęcia odbywają się według kalendarza, który określa dni wolne od zajęć - w niektórych miesiącach będzie ich mniej np. ze względu na święta, w innych więcej - 5 w miesiącu. Opłatę miesięczną należy rozumieć jako opłatę za miejsce w danej grupie przez dany miesiąc, bez względu na obecność. Niewykorzystane zajęcia nie przechodzą na kolejny miesiąc, a opuszczanie zajęć nie uprawnia do zwrotu opłaty. Opłatę należy wnosić do 10-tego dnia danego miesiąca. Z kursu można zrezygnować z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia, wyłącznie z końcem danego bloku - nie ma możliwości rezygnacji w połowie bloku, rezygnację należy zgłosić mailowo najpóźniej 10-tego dnia drugiego miesiąca bloku 2-miesięcznego, w sposób opisany w regulaminie. Zgłoszenie późniejsze (w szczególności na ostatnich zajęciach danego bloku lub na początku kolejnego miesiąca) daje możliwość rozwiązania umowy dopiero z końcem następnego bloku.

REGULAMIN Kursów Concept Artu i Ilustracji (PDF)

KALENDARZ zajęć (PDF)

1. Przeczytaj regulamin.

2. Skontaktuj się z nami i zapytaj o miejsce w wybranej grupie.

3.  ZAPISZ SIĘ  korzystając z formularza zapisów. 

Uczestnik musi dysponować własnym sprzętem i oprogramowaniem (preferowany laptop + tablet + Adobe Photoshop; możliwe inne oprogramowanie, np. Krita, a także iPad + Pencil + Procreate, z zastrzeżeniem, że niektóre tematy są trudniejsze lub niemożliwe na iPadzie - np. wykorzystanie Blendera lub photobashing), a także dobrym łączem internetowym i mikrofonem (kamerka nie jest konieczna).

UWAGA: nagrywanie i udostępnianie zajęć ON-LINE jest surowo wzbronione!

FAQ: Nie wiem na jakim poziomie jestem - jak określić, czy wybrać poziom średni, czy zaawansowany?

Zadaj nam to pytanie mailem, prześlij link do portfolio (np. artstation, instagram) albo katalogu on-line z kilkoma reprezentatywnymi pracami (gdrive, onedrive itd).

Wybrane prace wykonane przez uczestników naszego kursu: 

Także wersje robocze, z naniesionymi korektami, żeby pokazać proces i dać wyobrażenie o tym, jakie zadania realizuje się na kursie.

Obiekty w perspektywie

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•  

Postać / concept

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•  

Kreatura

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•  

Kompozycja / kolor / photobashing

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•  

Blender

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•