Prace wykonane na naszych kursach przez ich uczestników

Kurs przeznaczony jest dla zaawansowanych i średniozaawansowanych artystów cyfrowych, zainteresowanych branżą gier, filmu, animacji czy reklamy. Skupiamy się na:

• efektywności projektowania nastawionego na przekazywanie treści i wspierania wydźwięku emocjonalnego projektu
• nabyciu praktycznych umiejętności kreatywnego i projektowo zorientowanego myślenia
• stworzeniu pełnowartościowych prac do portfolio uczestnika
• konsultacji portfolio pod kątem aplikacji do najważniejszych firm w Polsce i za granicą

Najbardziej pracowitym uczestnikom nasze kursy pomogły w podjęciu pracy w firmach takich jak Techland, Spokko, Reikon Games, The Dust, NetEnt, Picadilla, Ten Square Games.

NOWOŚĆ: większość bloków kursu dostępna jest teraz także w trybie ON-LINE!

Na koniec sezonu przyznajemy CERTYFIKATY ukończenia kursu (aby taki otrzymać, trzeba ukończyć min. 4 bloki).

Uczestnik powinien:

• dysponować własnym laptopem, tabletem graficznym i oprogramowaniem
• w przypadku zajęć on-line, dysponować dobrym łączem i mikrofonem (kamerka nie jest konieczna)
• mieć czym rysować: ołówki, markery, pisaki itp.
• posiadać podstawy rysunku (postać/perspektywa, walor) oraz umiejętność pracy na tablecie graficznym (prosimy o przesyłanie próbek prac potwierdzających te umiejętności)

PROWADZĄCY: 

Kurs powstał we współpracy z Grześkiem Przybysiem, który nadał formę i wyznaczył kierunek tych warsztatów, poprowadził bloki #1 i #2 w pierwszym sezonie oraz bloki gościnne w kolejnych sezonach. Grzesiek to rysownik koncepcyjny, ilustrator i współtwórca studia Division48, wcześniej concept artist we wrocławskim Techlandzie (pracował nad takimi tytułami jak Call of Jaurez:Bound in Blood, Dead Island i Call of Juarez: The Cartel). W Division48 współpracował z takimi klientami, jak Ubisoft, CD Project RED, Platige Image, tworząc animacje, ilustracje oraz materiały promocyjne (projekty takie, jak Witcher 3, Dying Light, Call of Juarez: Gunslinger, Might and Magic X, Heroes VII.

Przez cztery pierwsze sezony (2016-2019) kurs prowadził Konrad Czernik - Senior Concept Artist w firmie TECHLAND, z ponad 10-letnim doświadczeniem w branży, pracujący przy takich tytułach jak Dying Light 1 i 2, seria Dead Island, seria Call of Juarez, Hellraid i kilka projektów realizowanych w ShortBreak Studios. Kilka lat wspomagał aranżację środowiska gry, by płynnie przejść do specjalności projektowania postaci. Prelegent największych imprez branżowych (m.in. Digital Dragons, PGA, GIC), prowadzący szkolenia i wykłady na uczelniach wyższych (m.in. ASP we Wrocławiu, Uniwersytet Jagielloński, Politechnika Wrocławska, Uniwersytet Śląski, AGH w Krakowie) oraz w wielu zewnętrznych firmach. W tym czasie kurs objęty był oficjalnym patronatem przez firmę Techland. 

W ramach kursu pojawiły się także bloki specjalne, prowadzone gościnnie przez takich artystów jak Greg Westphal (wtedy Concept Artist w Techlandzie, absolwent Feng Zhu FZD School of Design) i Milena Młynarska (wtedy Storyboard Artist w Techlandzie, ilustratorka).

Obecnie kurs prowadzą:

Bożena Chądzyńska - artystka koncepcyjna i ilustratorka współtworząca gry komputerowe od 2012 r. Obecnie freelancerka, wcześniej w Moon Studios, Artifex Mundi i Donkey Crew. Pracowała nad takimi projektami jak Ori and the Will of the Wisps, Last Oasis, Grim Legends 2 i 3 czy Bladebound. Twórca amJam - game-developers game jam. Prowadziła wykłady na imprezach takich jak GIC i Digital Dragons Academy, uczelniach i spotkaniach gamedevowych. Absolwentka Architektury na Politechnice Wrocławskiej.

www.artstation.com/jelonek

 

Kasia 'Kafis' Zielińska - artystka koncepcyjna i ilustratorka, zajmująca się grafiką do gier od 10 lat. Obecnie Concept Artist w Techlandzie przy Dying Light 2 i ilustratorka współpracująca z Wizards of The Coast nad grą karcianą Magic: The Gathering. Wcześniej Concept Artist i Promo Artist w Artifex Mundi oraz freelancerka. Ukończyła Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Śląskiej, studiowała też na VIA University College w Horsens w Danii. Prelegentka na GIC 2019 i IFCC 2020. 

www.artstation.com/kafis

 

Patrycja 'Pat Fix' Bartnik - artystka koncepcyjna i ilustratorka powiązana ze światem filmów, cinematików i gier komputerowych. Obecnie Concept Artist w Techlandzie przy grze Dying Light 2, wcześniej pracowała w Platige Image przy tworzeniu cinematików takich jak: Metro Exodus, The Division 2, For Honor, Skull and Bones, CrossFire, Vampire the Masquerade 2, Total War: three Kinghtoms, Wonder Woman, Legendy Allegro oraz produkcji dla Netflixa - Love death & robots czy The Witcher. Jej doświadczenie obejmuje pracę na stanowiskach Concept Artist, Asset Artist oraz Mattepainter, także przy teledyskach muzycznych i na planie filmowym. Ukończyła Akademie Sztuk Pięknych w Warszawie oraz studiowała na Univerisity of Ljubljana.

www.artstation.com/patfix

Jak się zapisać?

Kurs podzielony jest na 2-miesięczne bloki, które są niezależne od siebie, dlatego można go rozpocząć od dowolnego bloku. Miejsce w grupie rezerwowane jest do końca sezonu, z kursu można zrezygnować z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia, wyłącznie z końcem danego bloku (szczegóły w regulaminie). 

NOWOŚĆ: w tym sezonie niektóre bloki odbędą się stacjonarnie, a niektóre także lub tylko w trybie ON-LINE.

Terminy: 

A [grupa stacjonarna]: środy 18:00-22:00
B [grupa on-line]: czwartki 17:00-21:00

Cena: 450 pln/miesiąc

Miesięczna opłata jest stała, niezależnie od liczby dni zajęć w miesiącu. Zajęcia odbywają się według kalendarza, który określa dni wolne od zajęć - w niektórych miesiącach zajęć będzie mniej np. ze względu na święta, w innych więcej - 5 w miesiącu. Opłatę miesięczną należy rozumieć jako opłatę za miejsce w danej grupie przez dany miesiąc, bez względu na obecność. Niewykorzystane zajęcia nie przechodzą na kolejny miesiąc, a opuszczanie zajęć nie uprawnia do zwrotu opłaty. Opłatę należy wnosić do 10 dnia danego miesiąca. Szczegóły w regulaminie.

KALENDARZ zajęć (PDF)

REGULAMIN Kursów Concept Artu i Ilustracji (PDF)

1. Przeczytaj regulamin.

2. Skontaktuj się z nami i zapytaj o miejsce w wybranej grupie.

3.  ZAPISZ SIĘ  korzystając z formularza zapisów.

HARMONOGRAM KURSU 2019/20

BLOK 1A/B Projektowanie wiarygodnego świata gry (wrzesień-październik)   (prowadzący: Bożena Chądzyńska)

• Dwie grupy do wyboru: stacjonarna [A: środa] lub on-line [B: czwartek]
• różnice między światem wiarygodnym a realnym
• definiowanie środków prezentowania świata (stylizowany/realistyczny, nastrój a użyte kolory/kształty)
• zbieranie referencji, szkicowanie pomysłów
• klarowanie definicji projektowanego świata: co go wyróżnia, jak ograniczyć środki wspierając jego czytelność, opowiadanie genezy świata przez jego elementy
• projektowanie wzajemnie wspierających się elementów świata: elementy enviro z obiektami, postacie, propsy
• spójna prezentacja kompletnego projektu

BLOK 2A Projektowanie postaci z wykorzystaniem photobashingu(listopad-grudzień)   (prowadzący: Patrycja 'Pat Fix' Bartnik)

• Grupa stacjonarna [A: środa] z ewentualną możliwością uczestniczenia on-line
• analiza przykładów i teoria conceptowania
• projektowanie postaci w settingu wybranej gry
• praca z briefem oraz feedbackiem
• praca z referencjami i inspiracjami - jak dobrać odpowiednie narzędzia i kreatywnie podejść do tematu
• szkicowanie kreacyjne, praca na sylwetach, proporcje, paleta kolorow, mood postaci
• photobashing - techniki i zastosowanie
• finalizowanie CA

BLOK 3A Projektowanie środowiska z wykorzystaniem technik 3D (Blender) (styczeń-luty)    (prowadzący: Kasia 'Kafis' Zielińska)

• Grupa wyłącznie stacjonarna [A: środa]
• proces projektowania lokacji zgodnej z wymaganiami briefa, wspomaganej technikami 3D w programie Blender, w sposób jak najbardziej zbliżony do profesjonalnego procesu produkcyjnego
• tworzenie prostej bazy konceptu: szkicowanie w 3D, wykorzystanie gotowych asetów, ułożenie sceny, dodanie oświetlenia, wybranie perspektywy i ujęć w zależności od zamysłu projektu
• obróbka i dostosowanie wykonanego renderu w 2D
• wykorzystanie photobashingu we wszystkich etapach projektowych
• wymagana jest podstawowa znajomość interface’u i nawigacji w Blenderze - można go opanować w krótkim czasie od podstaw np. z tutorialami Blender Guru (Level 1 wystarczy na potrzeby tego bloku).

BLOK 3B Flora i elementy organiczne (styczeń-luty)   (prowadzący: Bożena Chądzyńska)

• Grupa wyłącznie on-line [B: czwartek]
• analiza kształtów występujących w przyrodzie
• ćwiczenia bryłowe i kompozycyjne
• poszerzenie myślenia o florze i wykorzystywanie jej do poprawienia atrakcyjności kompozycji
• projektowanie flory w przestrzeni
• skupiska roślinne (lasy, sady, gąszcza)
• detal w elementach organicznych

BLOK 4A W przygotowaniu (marzec-kwiecień)

BLOK 5A W przygotowaniu (maj-czerwiec) 

BLOK 5B Enviro - grafika do gry 2D/2.5D (maj-czerwiec)   (prowadzący: Bożena Chądzyńska)

• Grupa wyłącznie on-line [B: czwartek]
• omówienie zasad projektowania elementów do bezpośredniego umieszczenia w grze
• omówienie różnych stylistyk, kompozycji, prowadzenia gracza, elementów zależnych od typu gry
• wykonanie kilku konceptów enviro dopasowanych do wybranego typu gry
• dodawanie "głębi" do projektu, wprowadzanie życia różnymi środkami (światła, detale, enviro storytelling)
• aspekty techniczne grafiki wykorzystanej w grze, finalizowanie grafik do poziomu "shipping ready"

 

W poprzednich sezonach zrealizowaliśmy bloki:

2019/2020 (prowadzący:  Bożena Chądzyńska / Kasia 'Kafis' Zielińska):

• Projektowanie wiarygodnego świata gry (prowadzący: Bożena Chądzyńska)
• Projektowanie środowiska z wykorzystaniem technik 3D (Blender) (prowadzący: Kasia 'Kafis' Zielińska)
• Projektowanie postaci (prowadzący: Kasia 'Kafis' Zielińska)
• Enviro - grafika do gry 2D/2.5D (prowadzący: Bożena Chądzyńska)

2018/2019 (prowadzący: Konrad Czernik):

• Mood art: enviro
• Projektowanie postaci: kreatura
• Storyboarding w produkcji gier, filmów i animacji  (blok gościnny, prowadząca: Milena Młynarska)
• Ilustracja fantasy (okładka/karcianka/moodart)  (blok gościnny, prowadząca: Milena Młynarska)
• Projektowanie lokacji: interior design i obiekty
• Efektywne projektowanie

2017/2018 (prowadzący: Konrad Czernik):

• Kolor w concept arcie
• Anatomia na potrzeby concept artu i ilustracji  (blok gościnny, prowadzący:  Grzegorz Przybyś)
• Projektowanie postaci/grupy postaci
• Efektywne projektowanie  (blok gościnny, prowadzący: Greg Westphal, absolwent Feng Zhu FZD School of Design)
• Projektowanie lokacji/enviro
• Projektowanie obiektu/pojazdu/broni do gry

2016/2017 (prowadzący: Konrad Czernik):

• Kolor w concept arcie
• Projektowanie postaci/grupy postaci
• Projektowanie lokacji/enviro
• Projektowanie obiektu/pojazdu/broni do gry
• Efektywne projektowanie

2015/2016 (prowadzący: Grzegorz Przybyś / Konrad Czernik):

• Postać i kompozycja   (prowadzący: Grzegorz Przybyś)
• Wehikuł i kreatywne szkicowanie    (prowadzący: Grzegorz Przybyś)
• Kreatura - postać-zwierzę lub postać-bestia    (prowadzący: Konrad Czernik)
• Projektowanie lokacji do gry    (prowadzący: Konrad Czernik)
• Storyboard    (prowadzący: Konrad Czernik)

 

Wybrane prace wykonane przez uczestników naszego kursu: 

 

 

Prace wykonane na naszych kursach przez ich uczestników

 

Zobacz więcej prac w galerii