Kurs Concept Art – Podstawy: BLOK #4

Projekt koncepcyjny

Poziom: podstawowy

Kurs Concept Art – Podstawy

Digital Art od zera — na żywo, w kameralnej grupie, ONLINE

BLOK #4: Projekt koncepcyjny

Termin: wtorki 17:30-20:30
Daty: 6.07.2027-27.07.2027
Czas trwania: 4 tyg

Forma: mentoring online

3h tygodniowo na żywo, bezpośredni kontakt z prowadzącym, indywidualny feedback, grupa max 15 os.

Cena za miesiąc: 720 zł

ZAREZERWUJ MIEJSCE

Dla kogo jest ten kurs?

  • dla początkujących ilustratorów, concept artystów, storyboardzistów
  • dla amatorów i hobbystów

Wymagane: podstawowa umiejętność malowania cyfrowego (tablet + Photoshop lub odpowiednik, w kolorze), znajomość podstaw rysunku w perspektywie (optymalnie: zakres bloków #1, #2 i #3)

Co rozwijasz w tym bloku?

  • tworzysz projekt koncepcyjny lub ilustrację, pracując według efektywnego workflow
  • uczysz się dzielić czas pomiędzy eksplorację a realizowanie ilustracji, żeby nie spalić efektu na początku
  • przerabiasz etap zbierania referencji i szkicowania, poznając praktyczne ramy czasowe tego procesu
  • realizujesz pracę, stosując umiejętności zdobyte w trakcie całego kursu, aż do dopracowanych detali
  • przygotowujesz prezentację projektu do swojego portfolio

ZAKRES KURSU PROWADZĄCY ZOBACZ POZOSTAŁE BLOKI OPINIE UCZESTNIKÓW ZAPISZ SIĘ

Wybrane prace uczestników naszego kursu

Ten blok kursu obejmuje:

  • projekt: ilustracja lub concept art scenerii/lokacji
  • efektywny workflow od eksploracji pomysłów do finalnej pracy
  • wybór tematu, referencje, thumbnaile, mood i layout
  • szkice kompozycyjne, perspektywiczne i walorowe
  • dobór palety barwnej, tekstury i materiały
  • postacie w scenerii: zobrazowanie skali i opowiadanie historii
  • dopracowanie detali, efekty specjalne
  • prezentacja pracy w portfolio

BLOK #4 jest częścią SEZONU 2026/27 Kursu Concept Art: Podstawy – możesz zapisać się na pojedynczy blok lub rozwijać się z nami przez cały sezon.

Cel kursu Concept Art - Podstawy

Zbudowanie solidnych podstaw niezbędnych by tworzyć wiarygodne ilustracje lub rysunki koncepcyjne.

  • obsługa programu i tabletu graficznego – poznanie narzędzi niezbędnych do rysowania i malowania cyfrowego
  • opanowanie perspektywy linearnej z walorem i cieniem – rysowanie obiektów, wnętrz i przestrzeni
  • przećwiczenie podstaw digital paintingu – kolor, tekstury i materiały, światło naturalne i sztuczne, natura i zjawiska atmosferyczne
  • dodawanie motywu postaci do scenerii w celu ożywienia jej i wzmocnienia opowiadanej historii

Jesteś w dobrym miejscu, jeżeli:

  • startujesz zupełnie od zera
  • trochę już umiesz, ale chcesz to ogarnąć i przerobić wreszcie porządnie podstawy
  • rysujesz na papierze, a chcesz zacząć w cyfrze
  • chcesz postawić pierwsze kroki na drodze do kariery w branży kreatywnej czy GameDev
  • marzysz o tworzeniu ilustracji po prostu dla własnej przyjemności

ZAPISZ SIĘ MASZ PYTANIE?

Dołącz do społeczności podobnych do Ciebie zapaleńców, pracuj w małej grupie (maks. 15 osób) i rozwiń swój potencjał pod okiem doświadczonego artysty, z osobistym kontaktem i indywidualnym omawianiem prac. To nie będzie szybki sprint przez tematy ani binge-watching tutoriali, tylko wyczerpujące potraktowanie zagadnień z nastawieniem na praktykę i mnóstwo feedbacku.

Prowadzący

Jakub Witowski — obecnie Senior Concept Artist w Lobah Game Studio, wcześniej artysta koncepcyjny/ilustrator/storyboardzista w Techlandzie, Juice, 11Bit Studios i Awaken Realms.

Ponad 10 lat w branży kreatywnej, od 2015 r. prowadzi nasze Kursy Concept Art i Ilustracji na poziomie podstawowym i średniozaawansowanym. Absolwent Architektury na Politechnice Wrocławskiej.

www.artstation.com/artist/kuba

 

 

 

BLOK #4 jest częścią Kursu Concept Art: Podstawy – SEZON 2026/27 – możesz zapisać się na pojedynczy blok, wybrane bloki lub rozwijać się z nami przez cały sezon.

Jak wygląda zapis i płatność

Zapisujesz się i płacisz od razu, bezpiecznie przez szybkie płatności online lub tradycyjnym przelewem bankowym — możesz zapłacić za pierwszy miesiąc albo za cały blok, ze zniżką zależną od długości bloku. Jeżeli wybierasz płatność miesięczną, ma ona formę stałej raty — pokrywa 4 zajęcia niezależnie od ich liczby w danym miesiącu, i wnosisz ją do 10-tego dnia każdego miesiąca, aż do zakończenia bloku/kursu lub okresu wypowiedzenia. Jeżeli zapisujesz się więcej niż 30 dni przed startem bloku, wymagana jest wpłata za pierwszy miesiąc; zniżkę za opłacenie całego bloku z góry możesz otrzymać dopłacając pozostałą kwotę w terminie 30–15 dni przed startem — jeśli nie dopłacisz, pozostajesz po prostu w trybie opłaty miesięcznej.

W rzadkich przypadkach może się zdarzyć, że w momencie płatności nie ma już miejsca w grupie — poinformujemy Cię o tym niezwłocznie i zaproponujemy pełny zwrot albo miejsce na liście oczekujących z gwarancją zwrotu, jeśli się nie zwolni.

Możliwości rezygnacji

Możesz zrezygnować w dowolnym momencie z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia, przy czym wymagane jest powiadomienie mailem na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. (nie wystarczy powiedzieć o tym prowadzącemu ani przestać wnosić opłaty). Rezygnacja możliwa jest także po opłaceniu całego bloku — zwracamy wtedy nadpłatę, pomniejszoną o pełną (nieobniżoną) cenę miesięcy już zrealizowanych oraz miesiąca objętego okresem wypowiedzenia. Miesięczne wypowiedzenie oznacza tu miesiąc kalendarzowy — tzn. zgłoszenie do 10-tego dnia danego miesiąca pozwala zrezygnować z jego końcem, a późniejsze (np. na ostatnich zajęciach miesiąca) — dopiero z końcem następnego miesiąca.

Miesiąc na sprawdzenie kursu

Jeżeli zgłosisz rezygnację w ciągu pierwszych 14 dni od startu każdego bloku (czyli najpóźniej w dniu trzecich zajęć), rezygnujesz z końcem pierwszego miesiąca, bez dalszych zobowiązań niezależnie od okresu wypowiedzenia.

Ustawowe prawo do odstąpienia od umowy

Niezależnie od powyższych, masz prawo odstąpić od umowy w ciągu 14 dni od jej zawarcia, bez podania przyczyny. Rezygnujesz wtedy od razu i dostajesz zwrot pełny (jeżeli kurs się jeszcze nie zaczął) albo proporcjonalny do pozostałych zajęć (jeżeli kurs zaczął się przed zgłoszeniem odstąpienia, za Twoim żądaniem i zgodą).

Zwrot przy rezygnacji przed startem bloku

Oprócz ustawowego prawa do odstąpienia, obowiązują poniższe zasady zwrotów:

  • rezygnacja więcej niż 30 dni przed startem — pełny zwrot wpłaconej kwoty,
  • rezygnacja na 30–16 dni przed startem — zwrot pomniejszony o 50% wartości pierwszego miesiąca,
  • rezygnacja na 15 dni przed startem lub później — zwrot pomniejszony o 100% wartości pierwszego miesiąca (tzn. brak zwrotu, jeżeli opłacono tylko pierwszy miesiąc).

 

Zapisz się

Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Zapisuję się:(*)
Zapisuję się:
Nieprawidłowe dane
Wariant płatności(*)
Wariant płatności
Wybierz wariant płatności

Podaj dane do rachunku lub faktury VAT:

Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane
Regulamin jest umową, która określa m.in. warunki zapisu, płatności i rezygnacji - przeczytaj go, zanim się zapiszesz:(*)
Regulamin jest umową, która określa m.in. warunki zapisu, płatności i rezygnacji - przeczytaj go, zanim się zapiszesz:
Przeczytaj i zaakceptuj regulamin.
0,00 PLN
Nieprawidłowe dane
Nieprawidłowe dane

Masz pytania?

Napisz na Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. lub zadzwoń: +48 506 135 804.  

Zajęcia odbywają się według tego kalendarza,
we 
wtorki (godz. 17:30-20:30),
zwykle 4x w miesiącu

BLOK #4 jest częścią SEZONU 2026/27 Kursu Concept Art: Podstawy – możesz zapisać się na pojedynczy blok lub rozwijać się z nami przez cały sezon.


BLOK #1 – Perspektywa, walor i cienie

(październik-listopad-grudzień 2026)

  • podstawy pracy w programie Photoshop
  • tworzenie wrażenia przestrzeni w płaskim obrazie
  • perspektywa linearna jedno-, dwu- i trójzbiegowa
  • rysowanie brył prostych i złożonych
  • rysowanie wnętrz, budynków i przestrzeni
  • rodzaje światła — rozproszone, kierunkowe, odbite itd.
  • walor, cień własny i rzucony, zasada halfway to black
  • realistyczny światłocień i tworzenie iluzji trójwymiarowości obiektów

BLOK #2 – Kolor, materiał i tekstura

(styczeń-luty-marzec 2027)

  • narzędzia do malowania cyfrowego w Photoshopie (lub odpowiedniku)
  • optymalizacja pracy z programem i tabletem
  • poznanie właściwości pędzli i tworzenie własnych
  • natura koloru: relacje, harmonie, palety barw
  • ćwiczenie kilku technik malowania cyfrowego
  • kolorowanie czarno-białego obrazu
  • cell shading — kolorowanie w stylu komiksowym
  • styl malarski
  • malowanie materiałów — mat/połysk, transparentność, zużycie
  • odbicie i refrakcja

BLOK #3 – Wiarygodność i atmosfera

(kwiecień-maj-czerwiec 2027)

  • wzmacnianie wiarygodności obrazów realistycznych i stylizowanych
  • ilustrowanie pór dnia, pór roku i rodzajów oświetlenia
  • zjawiska naturalne i atmosferyczne
  • perspektywa powietrzna
  • malowanie zieleni i wody
  • światło we wnętrzu
  • postać jako motyw obrazujący skalę w scenerii
  • proste sposoby dodawania postaci w celu ożywienia ilustracji i opowiadania historii
  • korzystanie ze zdjęć / photobashing

Mentoring kameralnej grupy online

Kurs prowadzony jest w trybie online na żywo a jego formułę można określić jako mentoring kameralnej grupy. Ekran prowadzącego jest udostępniany przez platformę Discord — prowadzone są wykłady, pokazy, prezentacje i ćwiczenia oraz rozmowy z uczestnikami — każdy otrzymuje indywidualne korekty i w razie potrzeby overpainty. Grupa liczy maksymalnie 15 osób, co każdemu daje okazję do osobistego kontaktu z prowadzącym, a sami uczestnicy tworzą zaangażowaną i wspierającą się społeczność, wymieniając się informacjami i dodatkowym feedbackiem. Aby w pełni wykorzystać kurs, oprócz pracy na zajęciach warto realizować i konsultować prace domowe. Największa wartość kursu to właśnie możliwość omawiania swoich prac z doświadczonym artystą — "pożyczanie" jego wytrenowanego oka pozwala na trafną diagnozę i znacząco skraca okres błądzenia na ścieżce rozwoju. Spotkania nie są wcześniej nagrane, tylko zawsze prowadzone na żywo, co wymaga pewnego zaangażowania, ale zapewnia jednocześnie, że nie będzie to jeden z tych kursów, które kupisz i odłożysz na nigdy-nie-nadchodzące-później. Nie udostępniamy nagrań z zajęć, możesz je jednak nagrywać na własne potrzeby (np. przez OBS).

Certyfikat

Ukończenie kursu uprawnia do otrzymania elektronicznego certyfikatu — pod warunkiem zrealizowania głównych prac oraz przesłania nam zebranych efektów końcowych (finalne prace + szkice, ćwiczenia, projekty). Certyfikaty wystawiamy w wersji polskiej i angielskiej, można je np. łatwo dodać do profilu na LinkedIn.

Wymagania kursu

Aby wziąć udział w kursie, uczestnik powinien:

  • dysponować oprogramowaniem graficznym — preferowany Adobe Photoshop w dowolnej wersji; możliwe jest też inne oprogramowanie, np. bezpłatna Krita, Procreate itd., z zastrzeżeniem, że prowadzący może tłumaczyć niektóre zagadnienia w środowisku Photoshopa, a niektóre techniki mogą nie być możliwe w innym oprogramowaniu; w niektórych momentach kursu mogą być proponowane dodatkowe, opcjonalne, darmowe programy
  • dysponować sprzętem spełniającym minimalne wymagania tego oprogramowania (preferowany komputer + tablet graficzny; możliwy również iPad + Pencil lub podobny sprzęt)
  • dysponować dobrym łączem internetowym i mikrofonem (kamerka nie jest konieczna)
  • założyć bezpłatne konto na platformie Discord (akceptując przy tym warunki korzystania z usługi)

UWAGA: zakazane jest połączenie z platformą kursu za pomocą kilku kont jednocześnie oraz udostępnianie nagranych zajęć osobom trzecim — ze względu na ochronę naszego know-how, praw autorskich, zawartości merytorycznej, procesów biznesowych i organizacyjnych, danych osobowych i wizerunku uczestników oraz szeroko rozumianą ochronę przed nieuczciwą konkurencją, zagrożone jest to karą umowną określoną w Regulaminie.

Opinie czasami dotyczą kilku kursów, ponieważ wielu uczestników brało udział w kilku z nich na różnych poziomach zaawansowania i u kilku prowadzących, dlatego zebrane są tu razem. Za wszystkie pięknie dziękujemy!

Kursy średniozaawansowane i zaawansowane

Z nami możesz zajść daleko — stawiamy na rozwój długofalowy i wysoką jakość, którą można osiągnąć nie dzięki kilkutygodniowym sprintom, tylko godzinom systematycznej praktyki. Dlatego staramy się zapewnić Wam możliwość optymalnego wykorzystania tych godzin w towarzystwie doświadczonych artystów i pod ich wrażliwym okiem.

Po ukończeniu Kursu Podstaw zapraszamy na wyższe poziomy zaawansowania:

Kurs Concept Art – Projektowanie Postaci

Character Concept Art - postać od podstaw do własnego konceptu / poz. średniozaawansowany

Kurs Concept Art – Projektowanie Światów

Worldbuilding i storytelling: enviro, maszyny i pojazdy, Blender 3D / poz. średniozaawansowany

Kurs Concept Art – 3D modeling i sculpting

Sculpting, modelowanie i kitbashing - konceptowanie postaci i środowiska SCI-FI w 3D

Kurs Concept Art – Poziom Zaawansowany

Mentoring 3 profesjonalistów z branży GameDev / postacie i potwory, lokacje i środowisko, bronie i obiekty

Kurs Ilustracji – Dark Fantasy

Kurs Ilustracji Dark Fantasy z mistrzem gatunku, Darkiem Kieliszkiem / poz. średniozaawansowany

Kurs Ilustracji – styl Cartoon

Kurs ilustracji w stylu Cartoon do gier wideo z Piotrem Leszczyńskim / poz. średniozaawansowany

Jak ocenić, na który poziom kursu się kwalifikuję: podstawowy / średni / zaawansowany?

Zapytaj nas mailem — Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. lub przez formularz kontaktowy — prześlij link do portfolio (np. artstation, instagram) albo katalogu online z wybranymi pracami (gdrive, onedrive itd). Prosimy nie przesyłać prac mailem jako załączników — tylko jako link.

Czym różnią się poziomy kursu? Jeśli podobny temat pojawia się na kilku poziomach, który wybrać?

Oprócz zalecanego wstępnego doświadczenia uczestnika, poziomy różnią się podejściem do tematu i naciskiem na inne kompetencje:

  • podstawowy — nacisk na podstawy — budujesz od zera umiejętności niezbędne by tworzyć wiarygodne ilustracje lub rysunki koncepcyjne; nie musisz znać żadnych programów ani umieć rysować cyfrowo czy nawet tradycyjnie
  • średniozaawansowany — nacisk na "art", czyli "jak to pokazać?" — przede wszystkim doskonalisz warsztat ilustratorski i umiejętności kreacji, poznajesz nowe techniki, narzędzia i sposoby pracy; w drugiej kolejności rozwijasz umiejętność pracy koncepcyjnej; wymagane jest minimalne lub umiarkowane doświadczenie w rysunku i digital paintingu
  • zaawansowany — nacisk na "concept", czyli "dlaczego właśnie to pokazać?" – przede wszystkim kreatywne rozwiązywanie problemów, efektywność przekazywania treści i realizowanie założeń projektowych; w drugiej kolejności rozwijanie warsztatu artystycznego; wymagane jest umiarkowane doświadczenie w rysunku i digital paintingu
  • ilustracja — nacisk na styl — przede wszystkim doskonalisz warsztat ilustratorski w konkretnym stylu, poznajesz adekwatne techniki, narzędzia i sposoby pracy; wymagania stoją na różnym poziomie, zależnie od konkretnego kursu

Ile czasu tygodniowo zajmie mi ten kurs?

Zajęcia polegają na spotkaniach na żywo 1x w tygodniu przez 3h. W tym czasie omawiany i demonstrowany jest nowy materiał oraz feedbackowane są prace uczestników, stworzone w trakcie zajęć i pomiędzy nimi. Dla optymalnego wykorzystania kursu i uzyskania efektów na wysokim poziomie bardzo wskazana jest praca "w domu" (tzn. poza czasem zajęć) — dobrze jest zaplanować na nią drugie tyle czasu. Praktyka to podstawa — możemy "pożyczyć oko" prowadzącego, ale nie jego rękę;)

Czy zapewniacie nagrania zajęć?

Zajęcia odbywają się na żywo, z reguły nie udostępniamy nagrań, jednak możesz nagrywać zajęcia na własny użytek (np. używając OBS). Pamiętaj jednak, że nie możesz ich udostępniać osobom trzecim — to chroni naszą pracę i uczestników kursu, a naruszenie wiąże się z karą umowną opisaną w Regulaminie.

Czy mogę przerwać kurs w trakcie?

Tak. Niezależnie od terminu zapisu, w ciągu 14 dni od zawarcia umowy przysługuje Ci ustawowe prawo do odstąpienia bez podania przyczyny. Dodatkowo, w ciągu pierwszych 14 dni od startu każdego bloku (czyli najpóźniej w dniu trzecich zajęć) możesz zrezygnować z kontynuacji bez okresu wypowiedzenia — ponosisz tylko koszt rozpoczętego miesiąca, a dalsze zobowiązanie unieważniamy. Później możesz zrezygnować w dowolnym momencie, z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia opisanego w Regulaminie: rezygnację zgłoś mailowo na Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript., najpóźniej 10. dnia miesiąca, z którego końcem chcesz zrezygnować (samo poinformowanie prowadzącego na zajęciach nie wystarczy).

Co się stanie, jeśli spóźnię się z opłatą albo o niej zapomnę?

Nie tracisz przez to miejsca w grupie — możemy przypomnieć o zaległej opłacie. Zapisując się, wiążesz się z nami co najmniej do końca bloku, więc sam brak wpłaty nie oznacza rezygnacji i nie zwalnia z obowiązku zapłaty. Jeśli chcesz zakończyć udział, zgłoś to zgodnie z zasadami opisanymi wyżej.

 

Kontakt

tel. 506 135 804

Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Regulamin serwisu (PDF)

Polityka prywatności (PDF)

 

 

Partnerzy

PaperConcept | sklep plastyczny