Kurs Concept Art — Projektowanie Postaci
Character Concept Art — na żywo, w kameralnej grupie, ONLINE
BLOK #1: Podstawy rysowania postaci
Termin: czwartki 17:30-20:30
Daty: 1.10.2026-17.12.2026
Czas trwania: 12 tyg
Forma: mentoring online
3h tygodniowo na żywo, bezpośredni kontakt z prowadzącym, indywidualny feedback, grupa max 15 os.
Cena za miesiąc: 840 zł
Cena za blok: 2270 zł 2520 zł -10%
Dla kogo jest ten kurs?
- dla średniozaawansowanych ilustratorów, concept artystów, storyboardzistów — doskonalących się w zakresie budowy, gestu i designu postaci
- dla amatorów i hobbystów zainteresowanych rysowaniem i wymyślaniem postaci
Wymagane: minimalne lub umiarkowane doświadczenie w rysunku oraz digital paintingu (praca na tablecie, niekoniecznie w kolorze) — nie jest to twarde wymaganie, ale przy zupełnym braku doświadczenia lepiej sprawdzi się Kurs Concept Art: Podstawy lub Kurs Ilustracji – Podstawy
Co rozwijasz w tym bloku?
- rysujesz dynamiczne i naturalne postacie, korzystając z gestów i rytmów
- poznajesz proporcje ludzkiej sylwetki i kluczowe punkty orientacyjne na ciele
- upraszczasz anatomię przez manekinizację bryły postaci
- zgłębiasz podstawy anatomii — tułów, kończyny, głowa, dłonie
- odkrywasz odpowiednie narzędzia i pędzle w Photoshopie
ZAKRES KURSU PROWADZĄCY ZOBACZ POZOSTAŁE BLOKI OPINIE UCZESTNIKÓW ZAPISZ SIĘ
Ten blok kursu obejmuje:
- niezbędne podstawy pracy z Photoshopem
- szybkie szkice, gesty, rytmy, linia akcji
- proporcje ludzkiej sylwetki, punkty orientacyjne na ciele
- manekinizacja anatomii, upraszczanie bryły postaci
- podstawy ludzkiej anatomii: tułów, ręce i nogi
- anatomia głowy i twarzy
BLOK #1 jest częścią kursu Concept Artu: Projektowanie Postaci (SEZON 2026/27) – możesz zapisać się na pojedynczy blok lub rozwijać się z nami do końca kursu.
Cel kursu Concept Artu: Projektowanie Postaci
Rysowanie i projektowanie postaci — od solidnych podstaw aż po finalny, dopracowany koncept. Celem kursów na poziomie średniozaawansowanym jest przede wszystkim doskonalenie warsztatu ilustratorskiego i umiejętności kreacji, poznawanie nowych technik, narzędzi i sposobów pracy.
- podstawy rysunku postaci – proporcje, gesty, rytmy, sposoby upraszczania bryły, manekinizacja
- anatomia – omówienie + demo najważniejszych partii anatomicznych ciała, włącznie z głową i dłońmi
- design i stylizacja – język kształtów, budowanie charakteru poprzez formę
- ubiór i materiały – wiarygodne draperie, kostiumy, walor, kolor i tekstury
- finalizacja konceptu – warianty, vfx i prezentacja gotowej postaci
Jesteś w dobrym miejscu, jeżeli:
- masz minimalne lub umiarkowane doświadczenie w rysunku i digital paintingu
- chcesz nauczyć się rysować i projektować wiarygodne, wyraziste postacie
- interesuje Cię zarówno anatomia, jak i design oraz stylizacja
- szukasz solidnych podstaw pod dalszy rozwój w concept arcie
- chcesz zbudować dopracowany concept art postaci do portfolio
Dołącz do społeczności podobnych do Ciebie zapaleńców, pracuj w małej grupie (maks. 15 osób) i rozwiń swój potencjał pod okiem doświadczonego artysty, z osobistym kontaktem i indywidualnym omawianiem prac. To nie będzie szybki sprint przez tematy potraktowane pobieżnie ani binge-watching tutoriali, tylko wyczerpujące potraktowanie zagadnień z nastawieniem na praktykę i mnóstwo feedbacku.
Prowadzący
Kamil Przyborowski – współwłaściciel Fenomenarium i organizator kursów Concept Artu i Ilustracji. Rzeźbiarz i rysownik, od niemal 20 lat prowadzi w Fenomenarium zajęcia ze studium postaci z natury (sesje z modelem pozującym na żywo), warsztaty rysunku, malarstwa i rzeźby oraz plenery malarskie. Prowadził też wyjazdowe warsztaty rysunku postaci z modelem oraz warsztaty rzeźbiarskie na zamówienie firm zewnętrznych, m.in. dla Techlandu i Ten Square Games.
Absolwent Rzeźby na Wydziale Malarstwa i Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, a wcześniej Informatyki (Systemy i Sieci Komputerowe) na Wydziale Elektroniki Politechniki Wrocławskiej. Jego doświadczenie obejmuje również projekty rzeźbiarskie, modelowanie 3D do filmu animowanego, a także projektowanie i wdrażanie stron internetowych oraz programowanie w J2ME i C#.
Jak wygląda zapis i płatność
Zapisujesz się i płacisz od razu, bezpiecznie przez szybkie płatności online lub tradycyjnym przelewem bankowym — możesz zapłacić za pierwszy miesiąc albo za cały blok, ze zniżką zależną od długości bloku. Jeżeli wybierasz płatność miesięczną, ma ona formę stałej raty — pokrywa 4 zajęcia niezależnie od ich liczby w danym miesiącu, i wnosisz ją do 10-tego dnia każdego miesiąca, aż do zakończenia bloku/kursu lub okresu wypowiedzenia. Jeżeli zapisujesz się więcej niż 30 dni przed startem bloku, wymagana jest wpłata za pierwszy miesiąc; zniżkę za opłacenie całego bloku z góry możesz otrzymać dopłacając pozostałą kwotę w terminie 30–15 dni przed startem — jeśli nie dopłacisz, pozostajesz po prostu w trybie opłaty miesięcznej.
W rzadkich przypadkach może się zdarzyć, że w momencie płatności nie ma już miejsca w grupie — poinformujemy Cię o tym niezwłocznie i zaproponujemy pełny zwrot albo miejsce na liście oczekujących z gwarancją zwrotu, jeśli się nie zwolni.
Możliwości rezygnacji
Możesz zrezygnować w dowolnym momencie z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia, przy czym wymagane jest powiadomienie mailem na adres
Miesiąc na sprawdzenie kursu
Jeżeli zgłosisz rezygnację w ciągu pierwszych 14 dni od startu każdego bloku (czyli najpóźniej w dniu trzecich zajęć), rezygnujesz z końcem pierwszego miesiąca, bez dalszych zobowiązań niezależnie od okresu wypowiedzenia.
Ustawowe prawo do odstąpienia od umowy
Niezależnie od powyższych, masz prawo odstąpić od umowy w ciągu 14 dni od jej zawarcia, bez podania przyczyny. Rezygnujesz wtedy od razu i dostajesz zwrot pełny (jeżeli kurs się jeszcze nie zaczął) albo proporcjonalny do pozostałych zajęć (jeżeli kurs zaczął się przed zgłoszeniem odstąpienia, za Twoim żądaniem i zgodą).
Zwrot przy rezygnacji przed startem bloku
Oprócz ustawowego prawa do odstąpienia, obowiązują poniższe zasady zwrotów:
- rezygnacja więcej niż 30 dni przed startem — pełny zwrot wpłaconej kwoty,
- rezygnacja na 30–16 dni przed startem — zwrot pomniejszony o 50% wartości pierwszego miesiąca,
- rezygnacja na 15 dni przed startem lub później — zwrot pomniejszony o 100% wartości pierwszego miesiąca (tzn. brak zwrotu, jeżeli opłacono tylko pierwszy miesiąc).
Zapisz się
Masz pytania?
Napisz na

Zajęcia odbywają się według tego kalendarza,
w czwartki (godz. 17:30-20:30),
4x w miesiącu
BLOK #1 jest częścią kursu Concept Artu: Projektowanie Postaci (SEZON 2026/27) – możesz zapisać się na pojedynczy blok lub rozwijać się z nami dalej.
BLOK #2 – Concept art postaci
(styczeń-luty-marzec 2027)
- podstawy designu: big/medium/small, sylwetki, shape language
- stylizacja anatomii, głowy, dłoni, sylwetki
- draperia, rodzaje fałd, kostium
- concept art a ilustracja
- generowanie pomysłów
- lineart — technika
- praca z walorem i kolorem
- podstawowe materiały i tekstury
- warianty i eksploracje
- vfx, finalizacja i prezentacja konceptu
Mentoring kameralnej grupy online
Kurs prowadzony jest w trybie online na żywo a jego formułę można określić jako mentoring kameralnej grupy. Ekran prowadzącego jest udostępniany przez platformę Discord — prowadzone są wykłady, pokazy, prezentacje i ćwiczenia oraz rozmowy z uczestnikami — każdy otrzymuje indywidualne korekty i w razie potrzeby overpainty. Grupa liczy maksymalnie 15 osób, co każdemu daje okazję do osobistego kontaktu z prowadzącym, a sami uczestnicy tworzą zaangażowaną i wspierającą się społeczność, wymieniając się informacjami i dodatkowym feedbackiem. Aby w pełni wykorzystać kurs, oprócz pracy na zajęciach warto realizować i konsultować prace domowe. Największa wartość kursu to właśnie możliwość omawiania swoich prac z doświadczonym artystą — "pożyczanie" jego wytrenowanego oka pozwala na trafną diagnozę i znacząco skraca okres błądzenia na ścieżce rozwoju. Spotkania nie są wcześniej nagrane, tylko zawsze prowadzone na żywo, co wymaga pewnego zaangażowania, ale zapewnia jednocześnie, że nie będzie to jeden z tych kursów, które kupisz i odłożysz na nigdy-nie-nadchodzące-później. Nie udostępniamy nagrań z zajęć, możesz je jednak nagrywać na własne potrzeby (np. przez OBS).
Certyfikat
Ukończenie kursu uprawnia do otrzymania elektronicznego certyfikatu — pod warunkiem zrealizowania głównych prac oraz przesłania nam zebranych efektów końcowych (finalne prace + szkice, ćwiczenia, projekty). Certyfikaty wystawiamy w wersji polskiej i angielskiej, można je np. łatwo dodać do profilu na LinkedIn.
Wymagania kursu
Aby wziąć udział w kursie, uczestnik powinien:
- dysponować oprogramowaniem graficznym 2D — preferowany Adobe Photoshop w dowolnej wersji; możliwe jest też inne oprogramowanie, np. bezpłatna Krita, Procreate itd., z zastrzeżeniem, że prowadzący może tłumaczyć niektóre zagadnienia w środowisku Photoshopa, a niektóre techniki mogą nie być możliwe w innym oprogramowaniu
- dysponować sprzętem spełniającym minimalne wymagania tego oprogramowania (preferowany komputer + tablet graficzny; możliwy również iPad + Pencil lub podobny sprzęt)
- dysponować dobrym łączem internetowym i mikrofonem (kamerka nie jest konieczna)
- założyć bezpłatne konto na platformie Discord (akceptując przy tym warunki korzystania z usługi)
- mieć minimalne lub umiarkowane doświadczenie w rysunku oraz digital paintingu (praca na tablecie, niekoniecznie w kolorze) — nie jest to twarde wymaganie, można również zacząć od zera, ale trudniej wtedy w pełni skorzystać z kursu — znacznie bardziej polecamy wybrać Kurs Concept Art: Podstawy albo Kurs Ilustracji – Podstawy
UWAGA: zakazane jest połączenie z platformą kursu za pomocą kilku kont jednocześnie oraz udostępnianie nagranych zajęć osobom trzecim — ze względu na ochronę naszego know-how, praw autorskich, zawartości merytorycznej, procesów biznesowych i organizacyjnych, danych osobowych i wizerunku uczestników oraz szeroko rozumianą ochronę przed nieuczciwą konkurencją, zagrożone jest to karą umowną określoną w Regulaminie.
Opinie czasami dotyczą kilku kursów, ponieważ wielu uczestników brało udział w kilku z nich na różnych poziomach zaawansowania i u kilku prowadzących, dlatego zebrane są tu razem. Za wszystkie pięknie dziękujemy!
Źródło: Google Maps i Facebook (możesz kliknąć, żeby otworzyć opinię w oryginalnym miejscu)
Kursy średniozaawansowane i zaawansowane
Z nami możesz zajść daleko — stawiamy na rozwój długofalowy i wysoką jakość, którą można osiągnąć nie dzięki kilkutygodniowym sprintom, tylko godzinom systematycznej praktyki. Dlatego staramy się zapewnić Wam możliwość optymalnego wykorzystania tych godzin w towarzystwie doświadczonych artystów i pod ich wrażliwym okiem.
Jeżeli po ukończeniu Kursu Projektowania Postaci nie chcesz przerywać pracy z Darkiem Kieliszkiem (który prowadzi Blok #2), polecamy Ci w szczególności jego autorski Kurs Ilustracji Dark Fantasy — zaplanowaliśmy go zaraz po zakończeniu tego kursu, w tym samym terminie (czwartki 17:30), żeby można było płynnie przejść na kolejny poziom i kontynuować bez utraty rozpędu. Inne możliwości to Kurs Concept Artu — Poziom Zaawansowany, kursy średniozaawansowane albo Cartoon — kurs ilustracji w zupełnie innym klimacie i stylu.
Kurs Ilustracji – Dark Fantasy
Kurs Ilustracji Dark Fantasy z mistrzem gatunku, Darkiem Kieliszkiem / poz. średniozaawansowany
Kurs Concept Art – Poziom Zaawansowany
Mentoring 3 profesjonalistów z branży GameDev / postacie i potwory, lokacje i środowisko, bronie i obiekty
Kurs Concept Art – 3D modeling i sculpting
Sculpting, modelowanie i kitbashing - konceptowanie postaci i środowiska SCI-FI w 3D
Kurs Ilustracji – styl Cartoon
Kurs ilustracji w stylu Cartoon do gier wideo z Piotrem Leszczyńskim / poz. średniozaawansowany
Kurs Concept Art – Projektowanie Światów
Worldbuilding i storytelling: enviro, maszyny i pojazdy, Blender 3D / poz. średniozaawansowany
Czy muszę już umieć rysować żeby wziąć udział w tym kursie?
Kurs jest na poziomie średniozaawansowanym, dlatego dla optymalnego skorzystania z niego zalecamy posiadanie minimalnego lub umiarkowanego doświadczenia w rysunku (ale może to być np. zupełnie amatorski rysunek postaci) oraz digital paintingu (podstawowa praca na tablecie, niekoniecznie w kolorze). Nie jest to bezwzględne wymaganie — można również zacząć od zera — ale jednak znacznie bardziej polecamy wtedy wybrać Kurs Concept Art: Podstawy albo Kurs Ilustracji – Podstawy.
Mam już doświadczenie z postacią, ale nie potrafię ocenić swojego poziomu — lepiej wybrać ten kurs czy poziom zaawansowany?
Ten kurs zaczyna się wprawdzie od zupełnych podstaw rysowania postaci, ale są to bardzo mocne podstawy, z ogromną ilością praktycznych i wnikliwych informacji nie tylko o anatomii, ale też o designie samej postaci i jej ubioru. Jeżeli masz wątpliwości co do swoich postaci, to na pewno zrobisz na tym kursie duży progres. A jeśli wciąż nie wiesz, patrz: punkt następny.
Jak ocenić, na który poziom kursu się kwalifikuję: podstawowy / średni / zaawansowany?
Zapytaj nas mailem —
Czym różnią się poziomy kursu? Jeśli podobny temat pojawia się na kilku poziomach, który wybrać?
Oprócz zalecanego wstępnego doświadczenia uczestnika, poziomy różnią się podejściem do tematu i naciskiem na inne kompetencje:
- podstawowy — nacisk na podstawy — budujesz od zera umiejętności niezbędne by tworzyć wiarygodne ilustracje lub rysunki koncepcyjne; nie musisz znać żadnych programów ani umieć rysować cyfrowo czy nawet tradycyjnie
- średniozaawansowany — nacisk na "art", czyli "jak to pokazać?" — przede wszystkim doskonalisz warsztat ilustratorski i umiejętności kreacji, poznajesz nowe techniki, narzędzia i sposoby pracy; w drugiej kolejności rozwijasz umiejętność pracy koncepcyjnej; wymagane jest minimalne lub umiarkowane doświadczenie w rysunku i digital paintingu
- zaawansowany — nacisk na "concept", czyli "dlaczego właśnie to pokazać?" – przede wszystkim kreatywne rozwiązywanie problemów, efektywność przekazywania treści i realizowanie założeń projektowych; w drugiej kolejności rozwijanie warsztatu artystycznego; wymagane jest umiarkowane doświadczenie w rysunku i digital paintingu
- ilustracja — nacisk na styl — przede wszystkim doskonalisz warsztat ilustratorski w konkretnym stylu, poznajesz adekwatne techniki, narzędzia i sposoby pracy; wymagania stoją na różnym poziomie, zależnie od konkretnego kursu
Ile czasu tygodniowo zajmie mi ten kurs?
Zajęcia polegają na spotkaniach na żywo 1x w tygodniu przez 3h. W tym czasie omawiany i demonstrowany jest nowy materiał oraz feedbackowane są prace uczestników, stworzone w trakcie zajęć i pomiędzy nimi. Dla optymalnego wykorzystania kursu i uzyskania efektów na wysokim poziomie bardzo wskazana jest praca "w domu" (tzn. poza czasem zajęć) — dobrze jest zaplanować na nią drugie tyle czasu. Praktyka to podstawa — możemy "pożyczyć oko" prowadzącego, ale nie jego rękę;)
Czy zapewniacie nagrania zajęć?
Zajęcia odbywają się na żywo, z reguły nie udostępniamy nagrań, jednak możesz nagrywać zajęcia na własny użytek (np. używając OBS). Pamiętaj jednak, że nie możesz ich udostępniać osobom trzecim — to chroni naszą pracę i uczestników kursu, a naruszenie wiąże się z karą umowną opisaną w Regulaminie.
Czy mogę przerwać kurs w trakcie?
Tak. Niezależnie od terminu zapisu, w ciągu 14 dni od zawarcia umowy przysługuje Ci ustawowe prawo do odstąpienia bez podania przyczyny. Dodatkowo, w ciągu pierwszych 14 dni od startu każdego bloku (czyli najpóźniej w dniu trzecich zajęć) możesz zrezygnować z kontynuacji bez okresu wypowiedzenia — ponosisz tylko koszt rozpoczętego miesiąca, a dalsze zobowiązanie unieważniamy. Później możesz zrezygnować w dowolnym momencie, z zachowaniem miesięcznego wypowiedzenia opisanego w Regulaminie: rezygnację zgłoś mailowo na
Co się stanie, jeśli spóźnię się z opłatą albo o niej zapomnę?
Nie tracisz przez to miejsca w grupie — możemy przypomnieć o zaległej opłacie. Zapisując się, wiążesz się z nami co najmniej do końca bloku, więc sam brak wpłaty nie oznacza rezygnacji i nie zwalnia z obowiązku zapłaty. Jeśli chcesz zakończyć udział, zgłoś to zgodnie z zasadami opisanymi wyżej.